dimanche 21 avril à 17h
Musique Dhrupad de l’Inde du Nord
concert de musique indienne
En collaboration avec l’association Entr’Inde
Avec Pelva Naik et Alexis Weisgerber
Le Dhrupad est la forme la plus ancienne de la musique classique de l’Inde du Nord. Ce genre musical, qui a connu son épanouissement au 16è siècle, est un art vocal improvisé rare et subtil explorant la finesse des micro-tons, la richesse émotionnelle des Ragas, entités mélodiques caractéristiques de la musique d’Inde du Nord.
Cette musique est accompagnée par le Pakhawaj, percussion ancêtre du tabla, aux harmoniques riches et aux basses profondes.
Véritable « Yoga du Son », il apporte une prise de conscience de sa propre voix, de ses centres d’émissions et points de résonnance, de sa «note individuelle», et aide à développer une méthode d’exploration de ses registres, une manière harmonieuse de les relier.
Pelva Naik
Artiste emblématique de la musique Dhrupad actuelle, et l’une des rares figures reconnues sur la scène internationale, elle se démarque de par son timbre unique, son interprétation organique et très spontanée des Ragas indiens. Disciple du légendaire Fariduddin Dagar, elle a notamment joué au Doverlane Festival (Kolkata), au Théâtre de la Ville (Paris), au Darbar festival (Londres). De passage en Europe, c’est une occasion rare de se laisser porter par la voix d’une artiste exceptionnelle!
Alexis Weisgerber – Musicien spécialiste de percussions d’Inde du Nord
TABLA ET PAKHAWAJ
Alexis commence les tablas il y a 16 ans à Kolkata auprès de Nimai Das, un joueurexpérimenté du style de Bénarès particulièrement connu pour son jeu de basse et son travail rythmique. Après 5 ans passés à ses côtés il part approfondir sa quête de musique auprès de Pooran Maharaj, représentant du style expressif et poétique de Bénarès. Il découvre le pakhawaj en 2011 et apprend d’abord avec Srikant Misra de Bénarès quelques mois avant de suivre l’enseignement de Mohan Shyam Sharma à Delhi. En 2018, il continue de développer son jeu au tabla en devenant disciple de Shubh Maharaj, musicien renommé du style de Bénarès, avec qui il apprend depuis deux saisons.
Il a accompagné de nombreux musiciens en musique classique: Dr Ritwik Sanyal, Yvan Trunzler, Nirmalya Dey, Sumeet Anand (chant Dhrupad), Rajeev Janardan (sitar), Narendra Misra (sitar), Shib Das Chakraborty (sarod), Indradeep Gosh (violon), Thomas Jacquot (sitar), Jordi Prats (sarod), Narendra Bataju (sitar), en Europe comme en Inde. Il accompagne également plusieurs danses classiques indiennes: en danse kathak (Tribuwan Maharaj, Isabelle Anna) et en danse Odissi (Patricia Salgado, Fatima Montero, Mahina Kanum). Il travaille régulièrement en Espagne avec la compagnie Gungur qui promeut la danse Odissi, et avec le centre Mandapa à Paris.
A Nantes, il enseigne les percussions indiennes au Conservatoire (2018-21), en ateliers avec maternelles et primaires, et au sein de l’association Uthana, qui propose des cours de chant dhrupad et de sitar, et promeut la musique indienne à travers des concerts. Il travaille avec des artistes aux horizons variés (Nyna Vallès, Crimson Daze,..) et crée le spectacle « Rangeela » pour les tout petits, qu’il joue avec la conteuse Indira Mars.
Tout public
Durée 1h10
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